miércoles, 30 de abril de 2008

CARAMELITO DURITO


Madonna - HARD CANDY

Se ha dicho ya tanto sobre este disco (y eso que salió hace dos días) que no creo que yo vaya a decir nada nuevo, pero ahí van unas notas:

-Hard Candy no es Confessions on the dancefloor II (algo que muchos fanes desearían), aunque tiene las miras al igual que aquel (o incluso más) en la pista de baile (esta vez la pista-calle americana) Tampoco es American Life II ni Music II (ambos muy europeos y electónicos) Nada que ver con Ray of Light (denso, oscuro, guitarrero, electrónico) Y ni siquiera se parece a Bedtime Stories (otro disco en el que se acercó a productores americanos del momento, pero aquella vez ella quería ir de más elegante, dulce y fina) Hard Candy simplemente no es como ningún disco de Madonna.

-No es el mejor disco de Madonna, ni pretende serlo. Es el experimento de doña M por sonar a la música americana de hoy (rememorando al mismo tiempo todo un background de música de baile americana) y por hacer pop del momento, sin grandes pretensiones de permanecer, y eso LE HACE GRANDE, eso es el POP. Y si de camino con su último disco en Warner vende muchos disquitos en USA pues mejor que mejor.

-Timbaland, Timbarlake y Pharrel tienen el peligro (sobre todo Timba) de hacer que la producción esté por encima de la canción. Me pasa con mucho de lo que hacen estos, y es que no hay canción, solo producción. Aquí Madonna, saca su personalidad de reina del pop e intenta no ser engullida por ellos. A veces lo consigue y otras menos, y contra todo pronóstico parece más creativa de mano de Pharrel que de Timbaland. Espero que la Mado se haya dado cuenta de todo esto y tire a la basura a estos 3, que están bien pero solo para jugar un rato.

-Como todo lo que hace la Cicconne, es amado y odiado hasta el extremo. Hay fanes que dicen que es su peor disco y que se van a suicidar por ello, y otros que es lo mejor que ha hecho nunca y se van a tatuar la portada en el pecho. E incluso las críticas de los diferentes medios ‘especializados’ no pueden ser mas dispares, desde las máximas puntuaciones hasta los cerapios. A estas alturas deberías saber que esto es una de las razones que hacen a Madonna lo que es, y uno de los muchos motivos por los que se mantiene donde está: hablan de ella, bien o mal, pero está en boca de todos.



Y ahorita un song by song:

Candy shop
A Madonna se le ha metido en la cabeza (por no decir en otro sitio) que esta es su canción preferida del disco, es más, la quería a toda costa como primer single pero Warne le dijo que ni loca. Y menos mal, porque el temita funciona mejor como intro al sonido y a la fase ‘urbana usa’ de hard candy que como canción en sí, aunque gana con las escuchas y seguramente más cuando la oigamos 1.000 veces y en sus conciertos.
6/10

4 minutes:
Si a estas alturas no conoces esta canción, enhorabuena, vives en otro mundo. El primer single, con Justin y Timbaland, lleva al extremo unas trompetillas y sintes baratos que se repiten hasta la extenuación por toda la canción. Es como una revisión de Holiday pero en plan callejero poligonero. Muchos le echan en cara que parece que Madonna sea la estrella invitada de la canción, ya que canta menos tiempo que los otros dos, pero mira, es un tema de estos chiclosos e infecciosos para bailar en plan barriobajero.
7/10

Give it 2 me
La más inmediata del disco, se pega al instante. Tiene la marca Madonna por toda la canción, y suena veraniega, barata, bakala, de autochoque de feria, rompepistas, y muy de la Madonna de los primeros tiempos. Ella canta if it’s against the law, arrest me if you can’t handle it, undress me
9/10

Heartbeat
Empieza como una canción de Erasure, pero enseguida te das cuenta que es un tema pop perfecto aderezado con gemidos, coros y un interludio todo muy R&B. Ella habla de que lo que quiere hacer es salir, bailar a toda costa y zorrear un poco, que si la quieres que la dejes hacerlo.
9/10

Miles away
Esta es la semi balada del disco. Comienza con guitarras acústicas y la letra es muy sentida, va sobre relaciones a distancia y tal. Melodía bonita y clásica. Es perfecta para que la cante en sus concierto tocando la guitarra y sacie a los fanes que querían baladitas.
7/10

She’s not me
Madonna se vuelve funky, se le mete el espiritu de Prince dentro, da unas palmaditas y toca un silbato, y eso mola. La canción tiene un interludio chulo pero la bateria-palma que suena se lo carga. Finalmente todo torna en dance ochenteno, con voces entrecortadas muy 80’s y con un guiño a hung up. La voz es muy de la epoca pre madonna, de las demos de cuando ella cantaba con sus grupejos.
8/10

Incredible
Esto es puro sonido americano del momento, y asombrosamente una de las mejores canciones del disco. Son muchas canciones en una. Empieza con un estribillo muy pop y vitalista, al estilo de Cherish. Las estrofas, con un piano muy melancólico y por la forma de cantar podrían salir del Erotica. Después hay un giro que parece sacado de un musical de Broadway que acaba convirtiendose en rockero, que al mismo tiempo se transforma en una locura de sintes. Pero la cosa no acaba aquí, aun hay más cambios, Madonna se transforma en una especie de M.I.A. y berrea sobre unos ritmos muy tribales. Todo en 6 minutos. Ah, y la canción va de sexo: sex with you is incredible.
9/10

Beats goes on
De esta canción conociamos hace ya mucho tiempo la versión demo, que no estaba mal. Pues bien, nada que ver, mejorada y cambiada mil veces para covertirse en un temazo. Toque retro futurista y rapeo final de Kayne West (que milagrosamente no molesta)
9/10

Dance2night
Otra en la que canturrea con Justino, y otra vez madonna mirando al pasado para hacer algo nuevo. Es muy de canción de Studio54, una buena coreografía al estilo ‘Macarena’ pero en retro y la gente fliparia.
7/10

Spanish Lesson
Esta canción tiene miga. Madonna se pone en plan profesora calentorra a darte clases de español (en un spanglish horroroso) La base y la melodía no están mal, pero la letra… Es una canción muy de vedette de variedades, muy Carla Duval. Casi todo el mundo coincide en que es lo peor del disco y lo peor que ha hecho Madonna en años, pero por eso mismo y porque inexplicablemente la canción se pega que da gusto, es una canción de culto desde ya, mala pero de culto.
3/10

Devil
Esta canción es un baladón al estilo Justin, muy cry me a river, pero evidentemente Madonna le da mil vueltas a todo lo de ese muchacho y se la lleva a su terreno. Ella canta que es más lista que el diablo, que tiene muchos tiros daos y que no la engaña nadie.
8/10

Voices
Una mezcla entre sweet dreams, depeche mode y massive attack. Oscurilla y épica. Un final perfecto para darle la patada a Warner.
9/10


Davis

martes, 29 de abril de 2008

A LA FELICIDAD POR LA ELECTRÓNICA FOLK


Goldfrapp, Happiness
El nuevo, anticomercial y criticadísimo disco de Goldfrapp (The 7th Tree) incluye 3 bombazos (las canciones 3, 7 y 9). Y aunque el disco en general es carne de fracaso comercial, Goldfrapp no se equivoca a la hora de escoger los singles. Ahora le toca el turno a uno de esos 3 bombazos de los que hablaba, la maravillosa Happiness. En la portada del single Alison aparece vestida de payasa picassiana, que es lo que ahora le mola. Y en el vídeo (que es un must) tanto ella como Gregory (el otro miembro de Goldfrapp) aparecen en pequeñísimos cameos dejando todo el protagonismo a un señor de blanco muy saltarín que es la misma imagen de la felicidad. Lo dicho, un must como una catedral. El vídeo, aquí.
- JMP

DESDE FORT WORTH, TEXAS

play radio play, madi don´t leave

miércoles, 23 de abril de 2008

CATPOWER, JUKEBOX

Este es un disco de versiones y de portada muy Warhol que viene recomendado por el mismísimo Almodóvar (a través de su maravilloso blog). Sin tenerlo en un pedestal (como hace el manchego), sí que me parece chulísima la canción que cierra el disco, una versión muy interesante de Joni Mitchell (la versión femenina y mejorada del ovarrated Bob Dylan).
- J.M.P.

martes, 22 de abril de 2008

Concierto de Bombones


Bombones

Sábado 26 de abril. Estarán presentando su nuevo disco “Diska” en la nave Isla Canela (Muelle Torre del Oro - Paseo Alcalde Marqués de Contanero s/n. Aforo limitado a 550 personas)

La hora del embarque será las 22:00h y la salida a las 23:00h.

La venta anticipada de entradas se realizará en Records Sevilla y Discos Latimore a un precio de 8 euros. Las entradas en taquilla el mismo día del concierto tendrán un precio de 10 euros.

Myspace

domingo, 20 de abril de 2008

Espero veros allí...

¿Por qué ir al South Pop? Vol. 1.

Parece que empieza la temporada más interesante de conciertos en Sevilla (y mira que la temporada este año tampoco ha estado mal), pero la primavera nos trae festivales y con ellos un puñado de oportunidades para ver conciertos más que interesantes en esta ciudad. Y no está la cosa en Sevilla como para desperdiciar oportunidades. Por ahora lo único que tengo claro es que voy a estar en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo el próximo 1 de mayo, o sea, en la primera jornada del South Pop Festival, por algunas de las razones que quería exponer en esta tormentosa tarde.
Está, para empezar, la oportunidad de asistir al primer concierto que darán en nuestro país el duo sueco Friska Viljor. Daniel Johansson y Joakim Sveningsson, (mi enésima revelación nórdica de la temporada) llegarán a Sevilla acompañados por tres músicos más en el escenario para intentar transmitir toda la vitalidad que irradia su álbum de debut, Bravo! Ellos mismos dicen que su música suena a todo y nada al mismo tiempo y en realidad así es. Una malgama de sonidos de las tendencias más diversas confluyen en este proyecto que nació a la luz de las noches de charla y borracheras posteriores a sus respectivas separaciones sentimentales. Al final no estás muy seguro de lo que estás escuchando pero el resultado tampoco está tan mal.

Ya casi se me había olvidado lo enganchada que estuve durante un tiempo a The Phenomenon Caravan Troupe, incluso antes a la versión en maqueta de alguna de esas canciones (A Drive, especialmente). Hace mucho que no les escucho pero me apetece tener la oportunidad de ver a los cordobeses Limousine en directo, para recordar viejos tiempos y para ver por dónde van sus tiros cinco años después.

He retomado Silabario estos días, después de enterarme de que Pauline en la Playa iban a estar en el South Pop y la verdad es que lo he visto revalorizado en mi particular bagaje. Tras volver a escucharlo he redescubierto más capas y en ellas a las Pauline de siempre, a las que me engatusaron hace años con sus surrealismo naive y cotidiano, a las de la confortable escucha de Nada como el hogar. Tengo curiosidad por ver cómo nos van a ofrecer en directo esa ensalada de sabores a bossa, jazz y pop que suelen tener en sus composiciones pero la verdad es que mientras mantengan su esencia estará bien.

Y, ¿qué puedo decir de José González? Mi debut en este Dusty con su último disco, uno de mis amores platónicos, y... bueno tantas otras cosas. Poco más puedo decir de su forma de hacer música que no se haya dicho ya. Así que me limitaré a recomendaros su concierto y a aseguraros que allí voy a estar babeando como la que más.

Además, ese día en en CAAC la elegancia de Souvenir, la interesante aportación húngara de A Hawk and a hacksaw y sus sonidos de la profunda y colorista Europa del este, y la sesión de Pin y Pon Djs.

Por Rose


martes, 15 de abril de 2008

JUDY QUE ESTÁS EN LOS CIELOS




Rufus Wainwright, Rufus Does Judy at Carnegie Hall

Este disco es el trabajo de una drag. Rufus se dedica a cantar las canciones de la famosa diva con la única salvedad de que, al contrario que las travestis de hoy en día (que optan por hacer lipsync de cosas de Madonna o Cher), tira de un repertorio mariquita infinitamente más antiguo, fotocopiando el concierto más famoso de la madre de Liza Minnelli cual Gus Van Sant haciendo el remake de PSICOSIS. O sea, secuencia por secuencia.

A mí tanto Rufus como Judy, así como las canciones de este concierto, me maravillan. Así que lógicamente adoro este doble disco que es una muestra de devoción y por el que la Judy no tiene ningún motivo para revolverse en su tumba. Al contrario: Si Judy volviera a estar entre nosotros (cual Carmen Maura en VOLVER) para ver cómo andan sus hijas, le entraría un chungo al ver cómo Lorna Luft ha vendido a su familia docenas de veces (y en todo tipo de formatos) y cómo Liza Minnelli se ha convertido en una caricatura de sí misma (aunque cuente con un PASADO PERFECTO). Probablemente el fantasma de la mujer que convirtió el arcoiris en símbolo gay, al ver cómo está el patio, correría a adoptar a esta nueva drag que es la Rufus y se olvidaría de las otras dos mamarrachas. Y, como de la otra vida siempre se vuelve con una sabiduría infinita, Garland aprovecharía para comentarle a Rufus un par de cositas sobre este disco suyo:

“Rufus, cariño, adoro especialmente IF LOVE WERE ALL, pero tienes que admitir que los Pet Shop Boys hicieron una versión mucho mejor. Y no te lo tomes a mal, pero David Bowie hizo por otro lado una versión de A FOGGY DAY que hace palidecer a Dios, a su madre y a tu cover. Pero vamos, que el resto de tu disco es una EIGHT WONDER que me hace justicia, que me ha hecho olvidar la mala suerte que tuve con los hombres, con el dinero, con los estudios y con las pastillas. Y que bueno, que eres divina, que eres maravillosa, que tienes una hermana que también canta como los ángeles y que, sinceramente, eres el que mejor viste de todo el panorama pop (lo que tampoco es decir mucho, pero yo me entiendo).”



- Por José M. Pozo